任天堂传奇：百年老店为何在智能机时代迎来春天
6月25日消息，据彭博社报道，对于那些对任天堂(Nintendo)栩栩如生、变幻莫测、有生态色彩的视频游戏感到惊奇的人来说，访问这家公司位于日本京都的低调总部时，最初可能会感到迷惑。这家打造无数变化多端产品的公司，其总部却是个缺乏色彩的地方，这同样让人难以理解。
任天堂的总部设在白色的立方体建筑中，四周环绕着坚固的白色墙壁。大厅装饰得极其简洁，四周的墙壁都覆盖着凉爽的白色大理石。这里没有大金刚(Donkey Kong)的海报，没有马里奥(Mario)图样，没有皮卡丘(Pikachu)毛绒玩具。其罕见的色彩来自于一系列微小有框的艺术作品——静穆的鸟和花。4月份某个星期二的早晨，这个地方散发出修道院或精神病院那种沉思的气氛。
在这栋建筑的顶层，任天堂公司总裁君岛达己(Tatsumi Kimishima)在一间木质镶板的会议室里坐了下来，旁边是一名翻译。多名管理人员坐在附近的椅子上，服务员端出几杯热气腾腾的绿茶。服务员静静地在房间里踱来踱去，确保不妨碍总裁的视线，在这里挪来挪去，在那里侧过，就像间谍那样小心翼翼地躲避着激光，以免触发警报系统，茶水一滴也没有洒出来。
端上茶点后，君岛达己轻描淡写地概述了任天堂的情况。在过去的一年半时间里里，该公司经历了诸多大事件，从无足轻重的边缘玩家一跃成为全球视频游戏行业的霸主。君岛达己以僧式的自我克制来总结这场胜利:“当然，我们很高兴。”2017年3月份，任天堂发布了Nintendo Switch。
人们对这款游戏机能否取得成功表示怀疑，虽然它既可作为便携式游戏设备，也可与电视机相连。任天堂上一款大获成功的硬件产品Wii和家庭娱乐世界的动荡已经过去了十多年。许多分析师认为，智能手机是视频游戏的未来，而不是时髦的、精心设计的售价299.99美元的设备，虽然它配有奇怪的动作敏感追踪和可拆卸的控制器。
但从一开始，游戏玩家就喜欢Switch的独创性、通用性和其他设计。今年4月份，任天堂宣布在上一财年售出了1500多万台游戏机和6300多万份游戏。大批经过重新构思的经典作品推动了这场狂热。《塞尔达传说：野性的呼吸》(Legend of Zelda: Breath of the Wild)已经卖出了800多万份，并被互动艺术与科学学院评为“年度游戏”。《马里奥·卡特》(Mario Kart)、《超级马里奥》(Super Mario)和《Splatoon》系列的迭代产品也同样表现出色。任天堂的收入比去年翻了一倍多，达到95亿美元，其股价也暴涨了81%。
随着任天堂再一次在全球范围内吸引了年轻人的兴趣，儿童产品的市场营销人员正急于为其角色授权，并成立合资企业。任天堂正与《小黄人》(Minions)和《卑鄙的我》(Despicable Me)开发商Illumination Entertainment公司合作，开发长篇马里奥电影。该公司还与环球影视(Universal Studios)合作，以任天堂的角色为基础，打造主题公园景点。第一个主题公园将于2020年在大阪开放，与东京奥运会开幕时间相同。
今年9月份，任天堂将为Switch用户推出一项在线服务，许多备受期待的游戏也在筹备中。投资者对这些游戏是否会大获成功表示怀疑，导致任天堂公司股价最近下跌。但任天堂预计，到明年4月份，该公司将再售出2000万套Switch和1亿多份游戏。君岛达己说:“我们认为明年以后的日子尤其重要。我们必须开始考虑如何计划我们的游戏发行，以吸引全世界观众的兴趣。”
再过几个月，君岛达己就会制定继任战略，指导年轻的学徒接任总裁职位。在君岛达己讲话时，会议室里洒满了阳光。那是京都一个温暖的春日，樱桃树正在盛开。地铁里挤满了游客。在日本的其他地方，萤火鱿正在返回富山湾。宫城县警方正在调查一只黑头海鸥的行踪，它的头骨上插着神秘的小箭头，仿佛是从任天堂游戏中逃脱出来的。
君岛达己喝了一口茶。明年，任天堂将年满130岁(成立于1889年，最早生产纸牌游戏)。外部世界想再次知道，这家公司是如何能够继续保持活力。但对任天堂来说，这种“骑跷跷板现象”并不是什么新鲜事。长期以来，该公司多次陷入“休闲时期”。在这期间，媒体大量报道了即将到来的厄运和繁荣时期，而任天堂狂热(Nintendo Mania)被视为一股不可阻挡的力量。保持不变的是该公司低调而狂热的保护文化，这一体系是其非同寻常的能力的根源，它有规律地重新校准人类不断发展的游戏意识。
任天堂的大部分硬件和游戏开发者都在京都的研发总部工作，那里距离任天堂的主要办公区只有几个街区。研发大楼也是白色的，且遵循极简主义风格。该公司的游戏开发者在那里受到保护，使他们远离游客的视线。由于开发者可能会在那里吃饭，要求参观自助餐厅的请求被礼貌地拒绝了。不过园区里随处可见任天堂创意课的蛛丝马迹。一幅霓虹灯招贴画吸引路过的人前来参加Wind Wakers举行的音乐会，这是由任天堂员工组成的交响乐团。他们每年有好几次现场演出，作品都是由公司作曲家创作的大量游戏旋律。不同的季节有不同的选择。
下午1点左右，“超级马里奥兄弟”(Super Mario Bros.)水下主题音乐在扬声器中播放出来，标志着午餐时间的结束。不久之后，高桥伸也(Shinya Takahashi)和小泉宜右(Yoshiaki Koizumi)从保护区出来，坐下来接受联合采访。现年55岁的高桥伸也同时也是董事会成员，他是艺术学校毕业生，在京都长大，并在上世纪90年代成为游戏制作人。他戴着角边眼镜，有着富有感染力的木偶剧演员的风度，这与在任天堂娱乐规划和开发部门中担任副总经理的小泉宜右的表现形成了鲜明对比。在其他角色中，他们负责监督游戏设计师，这些人负责设计游戏中让人眼花缭乱的角色。
任天堂的游戏创作者来自不同的学术背景。从历史上看，大多数是日本男性，不过近年来，该公司雇佣了更多女性，并从海外引进了人才。高管们说，多样性的增加有助于弥补任天堂的创造力源泉，并最终创造出一套另类游戏，吸引那些不一定是狂热玩家的消费者(不只是年轻人)。任天堂的期望是，新员工将从资深制作人那里学到这门手艺，并在任天堂度过余生，不断磨练自己的技能。
这种安排让人想起了学徒制度，京都丰富的手工文化长期以来都享有盛名。在整个城市的工作室里，学徒们与大师工匠共同工作，制作陶瓷、纸扇、扎染版画、餐具、茶叶罐、刺绣、竹制品和漆器。京都的工匠们以从不让他们的手艺变得落伍而自豪，每一代学徒都应该吸收前人的方法，同时推进传统实践。
任天堂最受人尊敬的制作人是65岁的宫本茂(Shigeru Miyamoto)。他于1977年加入任天堂，并在几年后设计出第一款深受全球游戏迷喜爱的游戏《大金刚》。宫本茂仍在该公司工作，包括高桥伸也和小泉宜右在内的资深游戏制作人始终在他身边工作。小泉宜右表示：“我自己已不再年轻。但作为从业30年的游戏开发人员，我确实认识到：仅仅因为已经存在了30年，并不意味着就一定能占据优势。你需要的是新鲜的想法，还需要有兴趣的年轻人。”
这家公司的创意方法总是有点儿神秘，更确切地说，为什么它最好的游戏都在风头浪尖上?多年来，宫本茂提供了一些线索。他经常讲自己小时候在京都西北部Sonobe村外的竹林里发现了洞穴的经历。开始时他很害怕，但依然坚持深入地下世界，并对自己身上的神秘和激情感到惊叹。这种惊讶和万物有灵的感觉持续不断，帮助他开发出像《大金刚》、《超级马里奥兄弟》和《塞尔达传说》这样的热门游戏。
宫本茂的洞穴故事对任天堂的追随者来说，就像柏拉图的洞穴寓言对希腊哲学学生那样有吸引力，这是一种构建感知现实的内在挑战的方式。如何创造一个自然的游戏环境，让玩家开放思想，并超越内部元素?在宫本茂1986年的杰作《塞尔达传说》中，上一刻你正在探索宁静的瀑布，下一刻你就用萨满教的长笛召唤强大的旋风。
小泉宜右最近引用了《Splatoon 2》中原始狂欢的例子，这是Switch上一款第三人称射击类游戏，持枪者向对手喷射五颜六色的墨水而不是子弹。他说：“如果你观看屏幕，会看到所有这些乱七八糟的东西。这要追溯到一些基本的和普遍的东西：孩子们做泥巴馅饼，那种溅满泥巴和水的感觉。”这是一款典型的任天堂游戏，它采用了电子游戏设计的敷衍手法，用泥棚的基本乐趣取代了暴力的本能奇观。
-
无相关信息
